Queens of the Stone Age joue à Bridgeport et présente son nouvel album

— Rob Duguay, 8.3.2023

In Times New Roman était l’un des albums les plus attendus cette année. Il s'agissait de la première sortie du groupe depuis plus de cinq ans et d'un retour bienvenu avec un son rappelant le matériel précédent du leader Josh Homme et ses différentes formations.

Depuis sa sortie, l'album a reçu de nombreuses critiques et Queens of the Stone Age se lance dans la tournée « The End Is Nero » pour le soutenir.

Dans le cadre de cette série de spectacles, le groupe se produira au Hartford Healthcare Amphitheatre à Bridgeport le lundi 7 août. Les électro-rockers Phantogram et le collectif punk hardcore de Detroit The Armed ouvriront à 19 heures.

J'ai discuté avec le batteur Jon Theodore avant les festivités de la réalisation du nouvel album, de son CV bien rempli, de son implication dans la bande originale d'un jeu vidéo et de sa concentration à 100 % sur ce qui se passe actuellement chez Queens of The Stone Age.

RD : In Times New Roman… conclut une trilogie d'albums Queens of The Stone Age sortis via Matador Records sur une période de 10 ans, …Like Clockwork de 2013 et Villains de 2017 étant les deux versions précédentes. Faisant partie de ces trois disques, qu’est-ce qui a rendu l’expérience de création d’In Times New Roman… différente pour vous par rapport aux deux autres ?

JT : C'était une expérience complètement différente. Je suis arrivé à la toute fin du tournage de… Comme Clockwork, c'était à peu près déjà terminé et une partie de nous qui apprenions à nous connaître musicalement consistait à me faire jouer sur la chanson titre. C'était la première expérience et avec la seconde, Villains avait Mark Ronson dans le mix et c'était quasiment un match à l'extérieur pour nous lorsque nous sommes allés au Ocean Way United Studio. Nous en avons en quelque sorte exploré tous les aspects possibles et nous avons vraiment percé celui-là dans le sol tout en nous assurant qu'il était étanche à l'air. Ce dernier avec In Times New Roman… était une expérience très différente, toutes les prises sont en direct avec nous jouant tous ensemble et la plupart d'entre elles ont été réalisées au cours des trois premières tentatives, donc il y a cette sensation fraîche et immédiate.

On se sent libre et lâche. Je pense que c'est la meilleure représentation de nous cinq faisant ce que nous faisons et réagissant instinctivement les uns aux autres au moment même où la bande tourne. C'était comme le point culminant de tout le temps que nous avons passé à jouer ensemble et de toutes les heures que nous avons enregistrées musicalement. Nous pourrions chacun nous fier à notre instinct et nous réunir pour créer ce que je considère comme la meilleure version de notre groupe à ce stade sur une période de 10 ans.

RD : En accord avec ce que vous venez de dire à propos de la liberté de l'album, avez-vous l'impression que vous gérez la production vous-mêmes sans qu'une partie extérieure ait contribué à cela ou pensez-vous qu'il y avait un autre catalyseur pour cela ?

JT : Ouais, je pense que ça a certainement quelque chose à voir avec ça. C'était juste nous, nous étions dans notre maison familière aux Pink Duck Studios à Burbank, en Californie et je pense que nous savions à ce moment-là que l'inspiration commençait à frapper, tout ce que nous devions faire était d'enregistrer, de le faire et de le noter. C’était vraiment comme si nous étions seuls, comptant les uns sur les autres, donc l’énergie était concentrée vers l’intérieur. Nous ne partagions rien avec qui que ce soit et nous ne réfléchissions même pas trop ou ne réfléchissions pas à un niveau hyper-concentré, nous essayions simplement de rester à l'écart de l'inspiration telle qu'elle apparaissait parce qu'elle n'est pas toujours là. C'était vraiment spécial et c'était définitivement parce que nous étions tous seuls ensemble.

RD : En plus de faire actuellement partie de Queens of The Stone Age, vous avez un CV assez diversifié à votre actif grâce à votre collaboration avec Zack de la Rocha de Rage Against the Machine pour le projet hip hop One Day as a Lion avec Bright. Eyes, The Mars Volta et plus tôt dans votre carrière lorsque vous avez été impliqué dans Golden et Royal Trux. Qu'est-ce qui fait que le fait d'être le batteur de Queens of The Stone Age se démarque en tant que musicien par rapport aux autres groupes dans lesquels vous avez participé ?